martes, 26 de abril de 2016

Informe de lectura sobre "Las manos"


Informe de lectura del relato "Las manos"

El presente informe tiene como objetivo comentar el relato "Las manos" de la escritora Lucía Laragione.

Estructura: El texto está escrito en prosa dividido en cinco partes. Al principio presenta los personajes y, aproximadamente a la mitad, surge el conflicto.
Síntesis argumental: Empieza con el protagonista en un café conversando con otras personas acerca del talento de su esposa tocando el piano. Al salir del café, la escucha y va a verla. Al llegar se queda un momento observando sus manos y describiéndolas de manera profunda. También dice que ellas fueron la razón por la que se enamoró.
 Un día la mujer enferma gravemente y perece, dejando al protagonista completamente desolado y afectado en su cordura. Pasaba largas horas acariciando el piano, ya que le parecía estar rozando las manos de su amada. 
 Luego de un tiempo, cree escuchar a la mujer tocar, por lo que se dirige al cementerio a buscarla, después de librarse de su sirviente, Hans. Empieza a desenterrarla y, al abrir el ataúd, ve que el cuerpo estaba completamente putrefacto, exceptuando sus manos que estaban intactas, como si todavía tuvieran vida. Se las llevó y las posó en el piano, estas interpretaron una de las piezas que la mujer usualmente tocaba.
 Después de un rato Hans vuelve para ver cómo estaba su joven amo. Lo encuentra en la sala de piano, de espaldas sobre el teclado, besando unas huesudas manos.
Temas que aborda: Este relato trata sobre hasta dónde puede llegar la obsesión y locura de una persona.
Recursos: El relato tiene un narrador externo omnipresente. Los recursos más destacados son la constante mención de la obsesión de Rudolf y la ambigüedad de los personajes, y de no saber hasta cuál punto es ficticio o real. 
Estilo: Empieza como un cuento fantástico, hasta el final donde muestra que es un relato extraño, dado que los sucesos son explicados lógicamente.
Conclusión: "Las manos" es un relato en el que su autora muestra su capacidad para crear un ambiente de ambigüedad y confusión entre los personajes, por lo que resulta un relato apropiado para cualquier lector de cuentos extraños. 

lunes, 25 de abril de 2016

La soberanía sobre el espacio marítimo - actividad


La soberanía sobre el espacio marítimo

En el pasado, se consideraba que los Estados ejercían la soberanía sobre las tierras emergidas. Los avances tecnológicos en el transporte aéreo y en la explotación de los recursos marinos impulsaron la aplicación de la soberanía estatal en el espacio aéreo y, todavía en proceso de definición, en los espacios marítimos.


Consignas:
1) Ingresen en la página web oficial de la Comisión Nacional del Límite exterior de la Plataforma Continental.
 a. ¿Cuáles son los avances que se mencionan en el inicio del sitio? 
 b. Busquen la "Presentación" en el menú superior y descarguen el "Resumen ejecutivo". Observen los mapas que se presentan al final. ¿Por qué son todos diferentes?
2) Expliquen con sus palabras la conclusión que ofrece el segundo texto. ¿Cuáles son las principales herramientas que ofrecen técnicos y científicos? ¿Quiénes son "los decisores"? 

Respuestas:

1) a.
-La Comisión de Límites de la Plataforma continental adopta por consenso las recomendaciones sobre la Presentación  Argentina del Límite Exterior de la Plataforma Continental.
-La República Argentina presentó el límite exterior de la plataforma continental argentina ante la Comisión de Límites de la Plataforma Continental.
-Durante el 30° Período de Sesiones de la CLPC se formó la Subcomisión para la República Argentina, comenzando así el proceso de análisis del límite exterior de la plataforma continental.
-La Argentina realiza un profundo ya acabado trabajo científico y técnico que le permitió fijar el límite exterior de su plataforma continental.
-El límite presentado cumple con las disposiciones de la CONVEMAR y con las directrices científicas y técnicas de la Comisión de Límites de la Plataforma Continental.

b.  Porque cada mapa marca un tipo diferente de límite.

2)  Las principales herramientas que ofrecen técnicos y científicos serían: el estudio de datos obtenidos a partir de las investigaciones sobre el ambiente marítimo. Datos sobre el clima, los vientos, las corrientes marinas, las olas, es información a tener en cuenta antes de hacer una intervención; la generación de nueva información,  es decir, la constante cosecha de datos/cambios del ambiente investigado; y el pronóstico de resultados o la puesta en acción dependiendo de los datos o cambios que se hayan obtenido en las últimas investigaciones.
 Todas estas herramientas son las que pueden ofrecer a los decisores, es decir,  aquellos que realmente ejercen el cambio que se deba hacer sobre el ambiente correspondiente.

lunes, 18 de abril de 2016

Crónica periodística con tono humorístico

Es denunciado por romperle balcón a su vecina al querer conquistarla con una canción de mariachis

MARIACHIS PRESENCIARON TODO LO OCURRIDO
 
   El día 14 de febrero en Avenida 9 de Julio y Bartolomé Mitre ocurrió un hecho completamente insólito que dejó a los protagonistas, y a aquellos que lo presenciaron sorprendidos.

 Este hecho se produjo a la noche, alrededor de las 10, cuando nuestro protagonista, el señor Damián Gonzáles de unos 40 años, se acercó al balcón de su vecina la señora Adriana Vázquez en un intento de agasajarla con truco cliché, pero no por eso menos efectivo, con una canción de mariachis. Lo que no sabía el pobre hombre es que, por más buena intención que tuviera, lo que iba a hacer era algo que luego movilizaría a bomberos y policías, y arruinaría por completo su plan. 
Imagen del balcón antes de ser destrozado
En el momento, todo parecía ir de maravilla. Al llegar al balcón de su amada, llamó su atención golpeando la ventana con un objeto que no la rompiera. Cuando ella salió, los mariachis empezaron a tocar con energía y alegremente, y, mientras estos tocaban, Damián intentó subir al balcón para poder hablar con su amada. El problema era que quería llevarse con el un instrumento de los mariachis para poder tocar algo para Adriana personalmente una vez arriba. Horrible decisión: la suma de sus movimientos bruscos y la fragilidad del balcón, que ya estaba un poco arruinado por los años, hizo que este se derrumbara llevándose con él a Damián y a Adriana. Con suerte para los dos, o tal vez no tanta para Damián, los mariachis, que habían presenciado todo lo ocurrido, llamaron a los bomberos y a la policía. Al llegar, sacaron a la "pareja" de los escombros que no tenían ninguna herida grave, pero Adriana estaba completamente furiosa y preparada para descargarse con Damián de la peor manera.
 Los mariachis testificaron todo lo que vieron y, después del accidente, uno de ellos agregó: "Cuando sacaron a la señora de los escombros se podía ver que estaba inundada de ira, casi fuera de sí. Luego de que la revisaron para ver si estaba bien, empezó a gritarle a Damián como si estuviera poseída. Por una parte, no la culpo, pero creo que podría haber reaccionado un poco mejor, de manera menos brusca" dijo. Otro añadió: "El pobre hombre no sabía qué hacer, era imposible calmarla y él todavía estaba confuso por el golpe de la caída, terminó entrando en pánico y desmayándose".
 Al otro día de lo transcurrido, Adriana denunció al pobre señor por irrupción en su morada y daños. Después de ser juzgado por la autoridad, se llegó al acuerdo de que debía pagar $20.000 por los daños. Al pobre señor no le quedó más remedio que pagar todo y disculparse como era debido. Y, por supuesto, se rindió completamente con lo de conquistar a Adriana, por lo que quedó, no solo con menos plata, sino también solo y con el corazón medio roto.

martes, 24 de noviembre de 2015

Entrevista a Sylvina Bordino. De: Mayra Pagano

Sylvina Bordino, artista plástica


Por Mayra Pagano

 Sylvina es una mujer que desde pequeña se interesó por el arte y empezó a estudiar en Bellas Artes ya de grande. Ahora dedica su vida plenamente al arte abstracto y demás técnicas.














MP:-¿Qué fue lo que te atrajo del arte como para estudiar y dedicarte a ello?

SB:- Lo primero que me atrajo cuando era muy chica fue el dibujo. Fui a un taller y me encontré con un mundo dentro de mí. La profesora nos llevó a visitar la Cárcova, que en ese momento funcionaba como escuela. Ahí fue el momento decisivo en el que me di cuenta de que quería estar ahí, aunque con el tiempo fui descubriendo el arte en mí y afuera como algo atractivo.

MP:-¿En qué te inspirás para la creación de tus obras? ¿Es sólo una cuestión de inspiración o hay también mucho trabajo en la creación?

SB:- (Se ríe) La pregunta del millón… Hay muchas teorías sobre la inspiración. Hay una platónica, que sería como si la inspiración viniera de los dioses o musas, y luego hay otra que dice que el trabajo se va construyendo a partir de cómo avanza la obra.
 Por mi parte, creo que tengo una mezcla de las dos. La forma que se va haciendo e igualmente viene una idea detonante que tiene que ver con uno mismo. Las obras siempre hablan de la forma de ser del artista y de su concepción del mundo.
 También generalmente viene una idea de algo que viste, que te impactó o de algún tema. Usualmente yo investigo sobre eso pero no para quedarme en esa investigación sino como un aporte interno, ya que la obra en sí me va llevando, se qué elementos va a tener, si voy a incorporar algún material en especial o no. Aún así no lo defino mucho ya que luego te limita; cuando uno piensa en la obra como algo ya terminado en general es la peor obra que vas a hacer.

MP:- ¿Cuáles son las ventajas y desventajas de vivir del arte?

SB:- Si llegás a vivir del arte es la mayor felicidad que puede tener un artista. También se puede vivir de la docencia en el arte, lo cual también es hermoso, ya que te nutrís viendo lo que los demás desarrollan y guiándolos en el desarrollo.
 Hay ciertas personas que tienen la habilidad comercial o de ubicarse con los contactos. Hay otros que trabajan más lentamente: de a poco van generando muestras y vendiendo. Pero el sostén fundamental generalmente es la enseñanza.
 Argentina no es un mercado muy grande, aún así hay gente que tiene el privilegio o la suerte de hacerse conocido en el mercado y poder vivir del arte.
 Yendo hacia las desventajas, lo único malo que le veo es, en caso que pase, es que el artista se estereotipe y empiece a hacer un arte que guste y venda y olvide cuál es su búsqueda.

MP:- Al haberte recibido de docente de arte, ¿Nunca consideraste dar clases? ¿Por qué?

SB:-No consideré dar clases dentro del ámbito institucional. He observado que los chicos, los que van a talleres, tienen las ganas de desarrollar en el taller pero en ámbito escolar tienen esa visión de “es para la escuela” y lo devalúan.
 He visto cosas hechas en la escuela maravillosas, pero el tiempo, la materialidad, el espacio que se destina al arte es muy escaso salvo raras excepciones.
 Entonces prefiero dar clases cuando alguien está interesado, hasta becaría a alguien con el fin de enseñarle si quiere.
 De cualquier manera, es admirable el trabajo de los profesores que a veces tocan una fibra y un alumno se empieza a interesar en esa materia, tanto arte como cualquier otra, y la siga por ese profesor. Muchas veces la pasión nace en la escuela, aunque no fue mi caso ya que iba a una escuela comercial lamentablemente.

MP:-¿Qué clase de arte te gusta más y realizás más a menudo? ¿Por qué preferís esa sobre otras?

SB: Esencialmente pinto, me gusta mucho el dibujo pero nunca me llevé bien con el grabado ya que requiere un grado y prolijidad y laboriosidad que la mayoría de las veces no se ve reflejado en el resultado final o simplemente no queda como uno quiere.
 Por parte del dibujo trabajo mucho con tintas chinas, en cáustica que es una técnica antigua que se utiliza con cera y pigmentos en caliente.
 También trabajo con materiales no tradicionales como claucol, elementos como piedras, espejos, etc.
 Además de todo eso me gusta bastante la escultura. No es mi especialización, pero ahora estoy trabajando más con arcilla y en otras oportunidades hice tallado.
 Otra cosa con la que trabajo mucho es con el error, en vez de buscar una manera de corregirlo lo sigo para ver a donde sigue la obra.

MP:- ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere ser artista?

SB:- (Se ríe) Sobre todo que persista, que trabaje y que, principalmente, no se deje reprimir por los demás con cosas como “No podes vivir de esto” y demás. Eso era un poco mi problema familiar, por algo me anotaron en una escuela comercial que no tenía nada que ver conmigo.
Por eso la falta de apoyo a veces es condicional y a veces no, todo depende de tu constancia.
 Yo creo que hay que ser apasionado en lo que uno hace,  ya que no hay nada mejor que dedicar tu vida a lo que te gusta y no aburrirte de ello.


domingo, 13 de septiembre de 2015

El Reloj de arena

 Era mi cumpleaños. Aiden, mi mejor amigo, me había regalado un reloj de arena. Uno diría que es un regalo un tanto extraño, pero se adaptaba perfectamente a mis gustos.
 Lo coloqué en la repisa de mi habitación ya que me gustaba observar cómo caía la arena por las noches, aunque también daba vuelta el reloj cada vez que pasaba por la repisa.
 Día tras día, antes de ir al colegio, cuando regresaba, siempre daba vuelta el reloj.
 Empezaba a sentir que mi tiempo dependía de él, sentía que mi tiempo pasaba conforme la arena caía.
 Me estaba desesperando, así que fui a consultar a Aiden sobre el reloj. Tal como imaginaba, él no tenía idea de por qué pasaba eso, hasta me planteó la posibilidad de que estuviera delirando. Quería consultarlo con alguien más, pero asumí que nadie me creería.
 Pasaron varios días en los que estuve encerrada en mi habitación, pensando, buscando una explicación lógica para todo esto. Pero no encontré razón alguna para que aquello fuera lógico, siquiera posible.
 Después de un tiempo Aiden vino a mi casa, preocupado porque no salía ni para ir a la escuela desde hacía tiempo. Lo primero que hizo fue disculparse por dudar de mi estado mental y luego ofreció llevarse el reloj para ver si lo que sucedía era cierto. Antes de irse me aclaró: "No voy a dar vuelta el reloj como vos lo hacías, espero que no haya problema...".
 Pasó un largo tiempo en el que no vi a Aiden, creí que simplemente no tuve la oportunidad de cruzarme con él así que no le di mucha importancia. Pero, todo cambió cuando recibí una llamada de la madre de Aiden. Fue bastante extraño, estaba llorando y era difícil entenderla, pero entre sus balbuceos pude entender algo: "Aiden está muerto". Esto simplemente me paralizó, ¿Aiden? ¿muerto?, no podía ser posible. Traté de pensar en qué podría haber pasado, y entre todas las posibilidades solo una destacaba en mi mente "el reloj", por más que me lo negaba y decía que era imposible era lo único que me parecía acertado. Ignoré mis pensamientos y le pregunté rápidamente a la madre si sabía cómo había muerto, me dijo que simplemente lo encontró muerto en su habitación y su cuerpo no tenía ninguna lesión, tampoco había señales de posible ahogamiento.
 Esperé a los resultados de la autopsia, sólo porque quería sacarme la estúpida idea de que hubiera sido culpa del reloj, pero cuando llegaron los resultados no fueron para nada satisfactorios, ya que tampoco encontraron algo que pudiera haber sido causante de su muerte.
 Así quedó, nunca se supo la verdadera razón por la que Aiden murió y mi mente quedó estancada en una sola respuesta que nunca le podría decir a nadie.


                                                                FIN 

domingo, 24 de mayo de 2015

Crónica

4 de mayo de 2015
Un hombre de 45 años fue asesinado en Boedo


Vecinos testifican que el asesino fue su vecino del al lado de 38 años


 En el día de ayer, en la calle Constitución al 2900 en el barrio Boedo, fue asesinado el señor Hector Gutiérrez de 45 años. Este fue apuñalado por su vecino Salomón Ramirez de 38 años de edad aunque todavía se desconoce el porqué.
 Varios vecinos dejaron sus testimonios sobre el incidente: "Hector y Salomón no eran de llevarse bien, muchas veces los vi salir de su casa gritándose entre sí. Tal vez el odio impulsó a Salomón a cometer tal atrocidad", dijo el vecino de enfrente. Su otra vecina de al lado dijo: "Según se rumoreaba por el barrio, Hector y Salomón alguna vez fueron buenos amigos. No sé que habrá pasado entre ellos. Lo que sí puedo afirmar es que Salomón le tenía mucho odio. Yo pude presenciar brevemente el asesinato por la ventana de mi casa y se podía ver que lo apuñalaba con mucha ira".                                                                                                                         Los policías que fueron a investigar la casa                                                                                              donde ocurrió el crimen.
  

 Por otra parte, cuando revisaron el cadáver de la víctima encontraron que estaba lleno de cuchilladas por todo el cuerpo. Como si, tal como sospechaban los testigos, hubiera querido que la víctima sufriera antes de fallecer. Sin duda alguna, un acto atroz y horripilante que no debería ocurrir nunca más. 

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Reflexión del proyecto de escritura colaborativa

Empezamos el proyecto de escritura realista, este trabajo se trataba de, a partir de unas obras de distintos autores, relatar una historia realista, nos tocó la obra de Alfredo Gramajo Gutierrez. Tuvimos que ponernos de acuerdo respecto a horarios para buscar información acerca de la obra y sobre donde tenía que transcurrir. Esto fue básicamente la primera etapa, en la segunda nos pusimos a pensar en una posible anécdota y como relatar esta, hasta este punto todos aportamos algo a pesar de que algunos no podían conectarse muy seguido. En la tercera etapa, que en esta ya teníamos que empezar a escribir la historia , fuimos modificando gran parte de como teníamos pensado relatarla, cada uno tenía sus ideas y a partir de las sugerencias de todos tratábamos de unirlas y crear el relato.  En general, nos pusimos de acuerdo bastante bien y no tuvimos muchos conflictos respecto a eso, pero tal vez con el tema de que había muchas veces en las que nos conectábamos pocos integrantes hubo algunos conflictos aunque no muy serios y que tratábamos solucionar lo mejor posible tratando de que, las personas que no se podían conectar mucho, aportaran más ideas para mejorar el cuento y hacerlo más interesante.                                                                                                                                  Finalmente, para terminar el producto final, buscamos distintos finales que podían quedar mejor nuevamente usando las ideas que cada uno proponía y las uníamos hasta que quedo un final que aunque no era malo, lo fuimos modificando hasta que quedara de la mejor manera posible. Aun así, creo que podría haber aportado aún más ideas de las que propuse, a pesar de que propuse varias, porque respectando al final no aporte tantas como hubiera querido, ya sea porque en ese momento no se me ocurría ninguna o no me parecían buenas. De cualquier manera me parece que en general trabajamos bien como grupo.                                                                                                                           
Este es el producto final:

El camino de un Artista   


Me encuentro aquí en mis últimos momentos de vida. Ya no sé qué pensar, ya no puedo pensar. Solo aparecen algunos recuerdos… De chico me gustaba imaginarme que podía llegar a ser de grande. Seguía los pasos de mi padre, a él le encantaba pintar con lo que tenía. Yo, a veces, le pedía permiso para pintar, pero él nunca me dejaba; sus pinturas eran lo más importante que tenía después de mí. Será por eso que lo único que deseo ahora es hacer lo que más me gusta: pintar.
Siguen los recuerdos: Cuando cumplí los 15 años empecé a pintar con lo que mi padre me había dejado; al principio, no eran muy buenas mis pinturas, no tenía experiencia. Observaba siempre un cuadro que mi padre había dejado a medio terminar Antes de morir. Me imaginaba mil formas de terminarlo. No me animaba. La imagen del Santo en ese cuadro era poderosa: me atemorizaba y me impactaba.
Recuerdo que hace unos meses por fin me habían dado la oportunidad de exponer mis pinturas en un lugar muy conocido, estaba muy feliz y emocionado, era lo que siempre había querido. Me llamaron para tomar mis datos y para ver cuántas obras tenía para exponer. Pero para mi suerte, unos días antes del día de la exposición, me enfermé, llamé a un médico para que me dijera si debía tomar medicinas o algo, pero no supo bien lo que me pasaba. Me preocupé bastante: no quería tener una enfermedad seria antes del gran día. Me dirigí hacia un hospital para saber qué me estaba pasando. Me dijeron que era algo grave y que por eso me tenían que hacer unos estudios, que podían llegar a cambiar todo. Los doctores pensaban que tenía cáncer de pulmón.
Las habitaciones del hospital eran grandes, luminosas y frías. Me tocó la número 236. Tenía una cama amplia, un sillón por si recibía visitas, un baño privado, una máquina y una vista increíble. Pedí pinceles, un lienzo blanco y colores. De alguna manera iba a pintar, no sabía qué, pero lo necesitaba. Los doctores volvieron y, finalmente, me lo confirmaron: tenía  cáncer de pulmón. Me dijeron que iba a ser muy difícil presentar la muestra debido a que el cáncer había avanzado y teníamos que empezar con la quimioterapia lo más rápido posible, antes de que una tragedia sucediera.
Me desilusioné. La exposición de mis obras era el sueño de mi vida, pero ahora era casi imposible. No planeaba darme por vencido, pero tampoco encontraba una manera de hacer las dos cosas: de curarme y de llevar a cabo mi sueño. Unas semanas más tarde tuve una idea: no sería fácil, pero debía hacerlo. Tendría que lograr verme de una forma en la cual no se notara que estaba enfermo. Necesitaría “disfrazarme”. Cuando encontré los elementos adecuados para hacerlo, me escabullí por los pasillos hasta llegar a la salida. Me dirigí hacia el lugar de la muestra, me recibieron y la inauguración comenzó, ¡fue un éxito! Un montón de personas estuvieron ahí por los cuadros pintados por mí, me sentí muy orgulloso, pero en ese momento sentí un dolor muy fuerte en el pecho y  no sentí nada más hasta llegar al hospital.
Ahora me llevan a la sala de operaciones, me aplican anestesia, y ya  no siento nada más. Cuando tomo conciencia de donde estaba me doy cuenta que el cuadro seguía ahí, ahora que lo miro me doy cuenta que ya es un cuadro terminado y si mi padre estuviera aquí estaría muy feliz.
    Mi corazón se detiene poco a poco. Alguien, pero no sé quién, empieza a llorar. Escucho el ruido del respirador y las exclamaciones de sorpresa de los médicos, pero ya no puedo sentir nada ya que lo único que veo es una luz blanca, pero…





                                                                                                                         Autores: Mayra Pagano, Catalina Gamero, Ezekiel Kentros y Julia Fazio